1. קורס פיתוח קול בשיטת ה- CVT (Complete Vocal Technique)

פיתוח קול CVT א' – בין נושאי הקורס:

1. 1. הפקת קול בריאה
      • תמיכה
      • Twang
      • מנחים נכונים – לסת ושפתיים
   2. MODES 
      • שיטות וטכניקות
      • חשיבות התנועות (vowels) וההברות (Syllables)
      • דינמיקה – ווליום – היכרות ושליטה
      • מנעד ופיץ'
   3. Emergency Aid – מצבי חירום: הימנעות, שיקום ושמירה
      • חזרה לבייסיק – שיקום הקול
      • היגיינת הקול ושמירה על הגוף
   4. עקרונות האלתור (משקל, קצב, פרייזינג, מלודיה)

פיתוח קול CVT ב' – בשילוב הגשה וביצוע בימתי 

1. עבודה עם מיקרופון
2. העמקה לתוך ה – MODES השונים
3. קומפרסיה – צפיפות ודחיסות הסאונד 
4. גווני הקול
5. אפקטים
   • דיסטורשן
   • גראול
   • ויברטו 
   • שבירות קוליות
   • קישוטים ועוד…
6. אינטרפרטציה (הטמעת החותמת) והגשת שיר
7. התמודדות עם מתח לפני הופעה או אודישן

2. קורס פיתוח שמיעה (סולפז')

• קריאת תווים: מפתח סול ומפתח פה
• סולפז' – שירת מנגינה לפי תווים
• מרווחים מוסיקליים: הכרה וזיהוי המרווחים המוסיקליים השונים.
• סולמות מוסיקליים: הסולם המז'ורי מול המינורי
• אקורדים: משולשים ומרובעים
• פיתוח שמיעה ריתמי: קצב ומקצב, זיהוי והבנת מבנים ומשקלים שונים.

3. קורס כתיבה יוצרת

1. המסע של השיר
   • הרעיון: ה- "מה" 
   • נקודות מבט: מערכות יחסים זמר וקהל (רמת הקרבה תוך שימוש בגופים)
   • פיתוח השיר: מנוע ההתפתחות (זמנים, מיקום ועוד)
   • WH – ששת החברים הכי טובים: מי, מה, מתי, איפה, למה, איך
2. מבנה השיר
   • תורת המשקלים (Prosody): יציבות/ חוסר יציבות
   • אפקט מספר השורות/ הפראזות
   • אפקט אורך השורות/ הפראזות
   • חריזה: סכמות, תבניות וסוגים
   • מלודיה ומקצב: קצב וזרימת השפה
   • קצב ופרייזינג
3. יצירת מטפורה
4. מחסום כתיבה ודרכי התמודדות

4. תכנים אקסקלוסיביים למסלול זמר יוצר

1. הגדרת הזהות שלי כזמר/ת יוצר/ת
2. מבוא לעולם השיווק וההתנהלות העסקית כמוסיקאי
3. תורת הכלים – היכרות מעמיקה עם כלי הנגינה שמרכיבים את ההפקות המודרניות כיום,
   רתימת הידע לפיתוח העצמאות של הזמר יוצר.

    

4. פיתוח טכניקות הגשה וביצוע עם גיטרה
   • להופיע בכל מצב – להיות הגיבוי האולטימטיבי של עצמך
   • טכניקות נגינה – יישום תאוריה וידע הפקתי 
   • העצמת ה"אני" ע"י שימוש בגיטרה- רגש, דינמיקה ויצירתיות
   • "הסאונד" – איך להתאים סאונד להפקה

      

5. פיתוח טכניקות הגשה וביצוע עם קלידים
   • להופיע בכל מצב – להיות הגיבוי האולטימטיבי של עצמך
   • טכניקות נגינה – יישום תאוריה וידע הפקתי 
   • העצמת ה"אני" ע"י שימוש בקלידים- רגש, דינמיקה ויצירתיות
   • "הסאונד" – איך להתאים סאונד להפקה

      

6. כלים מתקדמים להופעה חיה בעידן המודרני 
   • קונטרולרים, סאמפלרים
   • לופרים ואפקטים: הרמונייזר, אוטיון ועוד 
   • אנאלוג ודיגיטל- השילוב האולטימטיבי.

      

7. הקלטה ועריכה מתקדמת בשירה בתוכנת הפקה 
   • תיקוני שירה: כיצד מגיעים לטייק המושלם באמצעים אולפניים מתקדמים
   • גישות:  גישות עריכה שונות והתאמת שירה וקולות לז'אנרים שונים
   • שירה מודרנית מול שירה אולד-סקול: מה ההבדלים ואיך באים לידי ביטוי

      

8. הקלטה ועריכת גיטרות מתקדמת (אקוסטית/קלאסית/חשמלית/בס)
   • הקלטות: מיקרופונים מול הקלטות D.I
   • מגברים מול VST
   • עריכה מסורתית מול עריכה מודרנית. 
   • התאמת סאונד לז'אנר

      

9. הפקה מתקדמת של הדמיות כלי נגינה (שילוב מידי ואודיו).
   • ארגז הכלים של המוסיקאי המודרני: היכרות כלי נגינה מרכזיים בעולם ההפקה,
     ומהם הכלים הנחשבים והחשובים.  
   • דגשים בעבודה עם הדמיות כלי נגינה: כיצד להוציא את המיטב מכלי הנגינה השונים. 
   • הכרת ארטיקולציות כלי נגינה מרכזיים (טכניקות ודינמיקה של הכלים השונים)
   • טשטוש הגבולות: כיצד לגרום לכלי נגינה אמיתיים וכלים וירטואליים לעבוד יחד בצורה אורגנית
10. הירמון קולות
    • הירמון קולות אורגניים
    • הירמון קולות ערוכים ומלאכותיים
    • שילוב נכון של קולות אורגניים ומלאכותיים
    • האנשה לקולות מלאכותיים: כיצד לגרום לקולות מלאכותיים להישמע אנושיים יותר.
11. הופעות לייב לאמן מבצע
    • מתי ואיך לגבות על הופעות, פרמטרים לפני בחירת מקום להופעה
    • עשה ואל תעשה על הבמה (+דברים שאומרים/לא אומרים על הבמה)
    • הכנות לקראת הופעה (+לא לשכוח לעשות ביום המופע)
    • דברים שכל מוסיקאי חייב לדעת כשעובד עם סאונדמן
    • איך להיות טוב במופע חימום
    • מה לעשות מרגע שסגרת הופעה/סבב הופעות
12. פרויקט גמר – הפקת סינגל 
13. מופע סיום בהשתתפות קהל חי
14. צילום + עריכת קליפ "לייב" מתוך מופע הסיום (כלי עזר שיווקי עבור הסטודנט)

5. תאוריה והלחנה מודרנית

: 

• פיתוח שמיעה, קצב ומקצב  
• תווים, מרחקים ומרווחים 
• אקורדים משולשים 
• אקורדים מרובעים 
• תאוריה "מודרנית" )פנטטוני, chords power )… 
• תנועה מלודית והרמונית 
• הסולם המז'ורי והמינורי הטבעי 
• הסולם המינורי ההרמוני והמלודי 
• היררכיית דרגות בתוך סולם 
• צלילים יציבים / לא יציבים בסולם 
• הלחנה 
• אצבוע בסיסי על מקלדת 
• מבנה שיר פתיחה, בית, פזמון PART-C וכו'
• מודוסים

6. קורס DAW – תוכנת DAW לבחירתך (Cubase/Ableton)

• מבוא לאולפן הביתי, התקנת כרטיס קול, תוכנה והגדרתם במחשב
• WorkFlow וגישות עבודה
• הקלטת אודיו, עריכת אודיו
• הקלטת שירה, עריכת שירה + תיקון זיופים
• עבודה עם MIDI – כתיבה, הקלטה ועריכת MIDI
• שרשור ושליחה לאפקטים Insert/Send
• אוטומציות Automation
• פיצ'רים יחודיים בתוכנת ההפקה: Cubase 11, Ableton 10
• הגדרות קונטרולר, אפקטים נפוצים בהפקה מוסיקלית
• אקספורט – אודיו מיקסדאון
• מבוא להפקה מוסיקלית